Joachim Maudet – Compagnie Les Vagues: W̶E̶L̶COME
„W̶E̶L̶COME” to trio, w którym ciało i głos są rozdzielone w przeplatającym się dialogu. Poprzez ciągłą transformację i metamorfozę głosów przechodzących z jednego ciała do drugiego, dzięki magii brzuchomówstwa spektakl otwiera hybrydowy wszechświat, który oscyluje między burleską i zamieszaniem, ironią i absurdem. Momenty fotograficzne i poetyckie wynikają z rozbieżności między tym, co zostało powiedziane, zasugerowane i zinterpretowane. Za pomocą tych rozdzielonych ciał „W̶E̶L̶COME” podkreśla potrzebę zjednoczenia się, dotarcia do innych i tworzenia połączeń.
choreografia i taniec: Joachim Maudet, Sophie Lèbre, Pauline Bigot; projekt świateł: Nicolas Galland; kierownictwo techniczne: Laura Cottard lub Brice Helbert; projekt dźwięku: Julien Lafosse; reżyseria dźwięku: Rebecca Chamouillet lub Julien Lafosse; wsparcie zewnętrzne: Yannick Hugron i Chloé Zamboni; trening wokalny: Pierre Derycke; produkcja: Aline Berthou – Aoza Production; rezerwacje: Charlotte Cancé – Aoza Production; produkcja: Les Vagues; koprodukcja: Le Triangle, cité de la danse / Rennes, klap / Marsylia, Sieć „Petites Scènes Ouvertes”, Danse à tous les étages, Arsenal Theater / Val-de-Reuil, Vanves Theater / Vanves, Narodowe centrum choreograficzne Rillieux-La-Pape, reż. Yuval Pick; wsparcie: Le Colombier / Bagnolet, Le Dancing / Val-de-Reuil, Honolulu / Nantes, Danse Dense, Festival Parallèle – Marsylia, CND Lyon, Studio Chatha, Narodowe centrum choreograficzne Rennes; wsparcie finansowe: DRAC – Ministerstwo Kultury, Region Bretania, Miasto Rennes
Jean-Baptiste Baele: Nabinam
Spektakl autobiograficzny, w którym Baele w intymny sposób dzieli się z publicznością swoją historią adopcyjną. Adoptowany z Madagaskaru w wieku 6 lat, przez całe życie musiał mierzyć się z wieloma wyzwaniami. Z powodu rozbieżności wieku w oficjalnych dokumentach dorastał wśród dzieci, które były od niego o trzy lata starsze, musiał radzić sobie z ciągłymi porównaniami do członków swojej nowej rodziny ze względu na ich odmienny kolor skóry oraz z głęboką lecz niewidzialną więzią ze swoim bliźniakiem, z którym nigdy nie miał szansy dorastać. W spektaklu o narracyjnym charakterze Baele do przekazywania emocji wykorzystuje szeroką gamę środków wyrazu tanecznego, przy czym użycie głosu i słów jest równie ważne jak same ruchy. „Nabinam” zabiera publiczność na przejażdżkę emocjonalną kolejką górską z nieprzewidywalnymi zmianami tempa.
choreografia i taniec: Jean-Baptiste Baele; projekt kostiumów: Cecilie Nybakk Nore; poezja: Anastacia Hoff; wsparcie zewnętrzne: Mia Habib, Belinda Brazza; menadżer: Andreea Lixandrica
Spektakl jest częścią 27. Międzynarodowych Spotkań Teatrów Tańca.
